艺术 生存 繁殖
传统意义上，人们认为艺术来自于生活而高于生活，不管你是在创作诗歌散文小说戏剧随笔游记还是在作画谱曲演绎精致艺术，你都在表达你自己的生活，客观的或者是你的精神生活。
不过，现代主义兴起时，尼采等已经开始质疑理性，拥有超人智商的他把这个世界撕裂，甚至把上帝从遥远至高的宝座上拉下马来，他的思想毒害了一大批大师，最大的受害者莫过于以德里达为首的后结构主义者或解构主义者。沉醉于自己的疯癫，他们认为文本之外不存在世界，似乎艺术可以和客观生活割裂独立存在，甚至可以吞噬实在存在。就这样，大师们把一切理智拆解，大师们要把文明毁灭。
事实是他们没有办法最终否定这个客观世界，解构只能是纯理想的疯癫状态，这个世界还是按照自己的法则运行，不是哪位大师或者哪一批大师能改变一切。用句老话说，到了最后，我们发现我们只能适应环境而不能改变这个世界。不知道德里达是不是受到了圣经的启发而提出了“绝对宽恕”的概念（好象圣经里的上帝也不是绝对宽恕，否则最后的审判日就不会那么可怕了），单纯从逻辑上来看，似乎是对的，因为只有“绝对宽恕”才是道德的最高境界，有条件的宽恕和报复惩罚等低级的做法没有什么两样了。在一次座谈会里，有一个美国学者对他的“绝对宽恕”提出质疑，他是这样质问的：假如你有一个老婆和三个女儿，一个恶棍已经****了你的老婆和两个女儿，并且还准备****你的第三个女儿，你能宽恕他吗？面对这样问题，德里达显然无法应对，他只能承认他的“绝对宽恕”只适用于纯理论，属于理想状态，不是现实准则。美国耶鲁大学的教授希利斯.米勒把德里达的解构思想推向了新的高峰，白发苍苍的他依然笔耕不已，出版了大量解构方面的专著，可以说对解构思想的传播作出了卓越的贡献，他走出文本，直接把道德本身拆了（之前尼采已经在试图毁灭道德了，不过不够彻底），解构了道德之后，他却又不得不加上一句，显示自己的底气不足，“这个社会的存在还是要依靠道德体系维系的。”这样看来，我们只能说这不是现实和艺术构成的对立世界，我们的世界是依靠一定准则运转的有序世界，一切都是联系的，有基础，有核心，有边缘，有根系，有树干枝叶，一切都是围绕一个核心准则运行，运行的万物和运行的轨迹构建了这个精彩的世界。
说到现在，什么是这个世界的核心准则？什么能够解释这个世界的一切纷繁神秘？有什么准则能够超越所有准则？什么是这个世界发展的第一推动力？
这个问题看起来复杂，理解起来却又那么容易，说清楚后又会显得那么简单。本人认为我们的邓小平同志很清楚知道这个问题的答案，因为他说过“社会主义要消灭贫穷，贫穷不是社会主义”，他是个实干家，不是执着于僵死理论的醉鬼。是的，统治这个世界的核心准则就是两个字：生存！！！！自然界里引发我们无限诗情画意的花草树木无不遵守生存法则，它们所有美丽雅致的背后是生存和继续生存的追求；自然界的动物就无庸赘述了，它们严格遵守生存法则。迷茫的是我们人类，我们聪明强大，智慧让我们成为地球的主宰，同时也让我们逐渐远离自然法则，在纯美的想象里迷失。揭开层层美丽的面纱，我们会发现其实这个世界依然是个丛林，我们所做的一切最后都由生存法则来评判。
美国为什么要做世界警察？为什么要侵略越南巴拉马南斯拉夫阿富汗伊拉克？为什么有两伊战争？为什么又以巴冲突？国家之间的争议和战争是为了什么？我们个人最终为了什么去拼搏？道德？公义？还是金钱名利？不，一切只是为了生存和继续生存！
那么，在生存法则的映照下，文学艺术等起的是什么功能和作用呢？首先，文学艺术的诞生和发展是纯粹服务于个体和群体的存在和发展。个体要生存，群体也要生存，个体和群体是密不可分的，同时又是矛盾的。在一个群体里，个体和个体既合作又竞争，既贡献于群体又从群体那获取资源力量。在这样的关系中，文学艺术诞生了。原始的文学艺术是对真实生活的记述，即使是古老的图腾神话也是对真实心理的记录，目的在于让个体群体汲取经验教训，从而更好生存发展。文学艺术过去是这样，今天也是这样，本质不会因为某些理论的出现而改变自己的模样。可以这样说，琳琅满目的文学艺术不断给我们提供生存范本，让我们去欣赏，在感受别人生存的基础上，思考如何改进自己的生存和继续生存。
我老说生存和继续生存，生存还容易理解，继续生存是什么？继续生存是繁殖，对人来说，就是性，一切爱情故事背后的原动力只是为了让自己的基因能够很好传承，那样，继续自己死了，自己还活着（自己的后代是自己的一部分）。所有物种只有两种本能，生存和繁殖。人类的文明不能让人脱离本能，走出迷雾，我们看到的是这样的实在。那么，无论是解释什么样的文学艺术，我们都可以先去考察里面的生存和繁殖，虽然这样去做没有诗意。
传统概念是对的，所有文学艺术都是生活中生存和繁殖的反映，引导我们更好地生存和繁殖。
