21、后宫露台

 

创作者:让-莱昂·热罗姆 法国

 

规 格:80cm×102cm      材 料:布 油彩       存藏处:私人藏

 

        画家热罗姆是浪漫派画家德拉罗什的学生，却又极善安格尔严谨的线条。1856年，他曾赴埃及与近东旅行，收集和纪录了大量关于近东的风土人情，创作了一批极富东方情调 的作品，轰动了整个法国画坛。热罗姆画的这幅《后宫露台》，描绘了阿拉伯王宫最隐 秘的后宫生活，描绘了生活于后宫的王妃、宫女等女眷的闺阁生活，有的在洗浴，有的在清谈，有的在沉思……，几乎都流露出一种惆怅与茫然的神情，华丽的露台，冰冷得 象囚室，不见天日，只有露台外面才是晴朗的天空与清新的气息。从构图和色彩处理上 ，都遗留着古典主义原则的严谨性，注重细节的和谐对比，人物、服饰、建筑尤重质感的表现，充满异国情调。

22、肯特海滩

 

时 期:1827年    创作者:泰奥多尔·居丹 法国

 

规 格:264cm×420cm        材 料:布 油彩     存藏处:巴黎 马里内博物馆藏

 

        这是一个惊心动魄的场面，一个怵目惊心的瞬间：《肯特的海滩》描绘的是在狂风暴雨 的海浪中即将倾复的帆船，人们纷纷逃离帆船，乘上救生船逃命，狂涛汹涌，人们在挣扎。在黑白两色的对比中，表达的是生命与意志的不可战胜。

 

 

 

 

23、不相称的婚姻 （作于1862）

 

作者：普基寥夫 （1832－1890）   国别：俄国     生平：暂缺

 

作品尺寸：173cm×136.5cm        现藏于特列恰柯夫美术馆

 

        在《不相称的婚姻》中，所有人物都画得很大，有的如真人大小。作者将自己的肖像也纳入画中。（图右双手交叠于胸前者）普基寥夫于1863年在美术学院展出此画时，还是莫斯科绘画学校的应届毕业生。正如评论家斯塔索夫在报刊上指出，此画好不容易才得到官方的认可，画中没有火灾，没有杀戮，没有……。画的只是在教堂里神父“毕恭毕 敬地给洒满香水的将军……活的木乃伊，与为了官衔和金钱出卖青春的，哭泣的姑娘举 行的结婚仪式。”画家用自己的笔画出了自己的亲身经历，那老新郎确有其人，同老头 并排站着的新娘，则是普基寥夫的未婚妻的像（难怪周围亲友团的画像那么丑陋），作 者至死也没有忘记这一沉痛打击。在这幅作品中，画家体现的是妇女命运的主题。特写式的构图，展示一个结婚场面：一个十六、七岁的少女正与一白发老者举行婚礼，神父为他们祝福，新娘低头无奈地默认了悲惨的命运，而成为新郎的老者则一幅傲慢的神情 。画家抓住了这一病态的社会现象，用自己的艺术揭露了卑劣的社会交易和对女性的摧残。

 

 

 

 

24、希什金肖像 （作于1880年）

 

 

作品尺寸：114cm×84cm       现藏于俄罗斯搏物馆

 

作者：伊凡.尼古拉耶维奇.克拉姆斯柯依 （1837.5－1887.3）    国别：俄国

 

        作者生平：伊凡.尼古拉耶维奇.克拉姆斯柯依出生在俄国中部伏龙涅什省奥斯特洛戈日斯克 城一个贫寒的市民家里。童年当过听差和乡里的记事员，1853年随一流动照相师修理底板，因一偶然的机会来到彼得堡，在1857年考入彼得堡皇家美术学院。离开学院后，克拉姆斯柯依与14个同学租个一座大宅，宣布成立“彼得堡自由美术家协会”。这样，在经过1864－1868的实践，1870年，克拉姆斯柯依与几位莫斯科画家共同发起筹备勒以普及民主艺术为目的的“巡回艺术展览会”，即“巡回展览画派”，这个画会主张将艺术 拿到民间去展览。克拉姆斯柯依的画誉逐渐响誉全国，生活得到了该善，经常出入上流 社会。为了富足，整天不停的画，以至未到50，就已衰老多病。1887年，在给一个叫拉 乌赫普斯的医生画肖像时，倒在画前，离开了人世。

 

《希什金肖像》是克拉姆斯柯依高产时期的杰作之一，这时画家才45岁。作者真实的再 现了希什金这位俄罗斯大自然“歌手”的外貌特征，一幅连腮美髯，性格开朗。

 

 

 

 

 

 

 

 

 

25、深渊 （又名：夏天的傍晚） 作于1892

 

作者：伊萨克。伊里奇。列维坦 （1861－1900）     国别：俄国

 

 

作品尺寸：150cm×209cm        现收藏于莫斯科特列恰柯夫美术馆

 

         生平：1861年生于立陶宛的小城基巴尔塔，早年父母双亡，1873年进入莫斯科绘画雕刻 建筑学校。1884年开始在巡回展览协会上展出他的作品，1891年成为该会的会员。1900 年6月因感冒而致心力衰竭。7月22日离开人世。列维坦终身没有结过婚，因而身边十分淒凉，享年39岁。


《深渊》取材于民间故事：故事讲的是一个磨坊主的女儿与一青年农民相爱，而女儿的 父亲坚决反对。设法买通征兵局，结果青年给抓去当了兵。（旧时俄国的兵役制是终身 的）姑娘闻讯深感绝望，便从该桥跳入水潭。

 

 

 

 

26、月夜 （作于1880年）

 

作者：伊凡.尼古拉耶维奇.克拉姆斯柯依 （1837.5－1887.3）
国别：俄国
生平：见作品编号：4
作品尺寸：179cm×135cm
现藏于特列恰柯夫美术馆

 

        这是一幅被人誉为“爱情诗”的油画，它继承了俄罗斯艺术的民族性与文学性，叙述了一个美丽的故事。画家用银灰色的调子，来渲染恬静的夏夜，没有微风，参天的菩提树显得神秘幽邃，夜色中的蔷薇花散发出清香。这样的时刻，一个穿白色衣裙的美丽少女 ，独坐池塘边的长椅上，她面前的池塘中漂浮着睡莲和菖蒲。人物与环境处理得十分和 谐，迷蒙的月光洒满林中，恍若仙境，令人向往，使人陶醉。与作者9年前完成的《五月之夜》，可称为姊妹篇。

 

 

 

 

27、白桦林

 

 

作品尺寸：97cm×181cm
现收藏于莫斯科特列恰柯夫美术馆

 

作者：阿尔希普.伊凡诺维奇.库茵芝 （1842－1910）
国别：俄国

 

        生平：风景画家阿尔希普.库茵芝原是世居俄国的希腊族人，父亲是鞋匠，原姓叶敏芝。 1857年人口调查时该姓库茵芝。该此词在鞑靼语中有首饰匠之意。画家小时在南方小城 马利乌泊尔城郊度过，11岁就外出打工。后经人帮助，投入海景大师艾瓦佐夫斯基门下 ，不久离开，回家乡为一家照相馆修照片。20岁时想考皇家美术学院，连续2届均未考上 。在一次画展中他的风景画获奖，引起美术学院的注意，才同意接收为业余绘画班夜校 学生。是巡回展览画派的重要成员之一。

        库茵芝在1880年举办了一次只展出一幅画的展览会，展出的作品是他的名作《第涅伯河上的月夜》，轰动了彼得堡城，每日参观者拥挤不堪。一年后库茵芝又举办了一次只展 出独幅作品的展览会，这幅作品便是《白桦林》。

 

       不知道大家还记得朴树的校园民谣《白桦林》，或许就是从中获得灵感呢？

 

 

28、伏尔加纤夫 （作于1870－1873）

 

作者：伊里亚.叶菲莫维奇.列宾 （1844.7－1930.9）
国别：俄国
生平：暂缺
作品尺寸：131.5cm×281cm
圣彼得堡　俄罗斯博物馆藏

 

        《伏尔加纤夫》是伊里亚.叶菲莫维奇.列宾在19世纪80年代初创作的批判现实主义油画 中的杰作。这是画家亲眼目睹的情景，成为挥之不去的记忆，列宾决定把这一苦役般的 劳动景象画出来，狭长的画幅展现了这群纤夫的队伍，阳光酷烈，沙滩荒芜，穿着破烂 衣衫的纤夫拉着货船，步履沉重地向前行进。纤夫共11人，分为三组，每个形象都来自 于写生，他们的年龄、性格、经历、体力、精神气质各不相同，画家对此都予以充分体 现，统一在主题之中。全画以淡绿、淡紫、暗棕色描绘头上的天空，使气氛显得惨淡， 加强了全画的悲剧性。

 

 

 

29、伊凡雷帝和他的儿子 （作于1885年） （全名：1581年11月16日恐怖的伊凡和他的儿子）

 

作者：列宾
国别：俄国
生平：见作品编号：8
作平尺寸：199.5cm×254cm
现藏于莫斯科特列恰柯夫美术馆

 

        在80年代列宾的2幅最大的历史画便是《查波罗什人给土耳其苏丹的信》与《伊凡雷帝和 他的儿子》。该画选择了伊凡四世在日常生活中的暴行，在一与儿子的的争吵中，伊凡四世用笏杖击中儿子的太阳穴，这一偶然的冲动致使儿子丧命。该画具有如此强烈的感 染力，以致评论家斯塔索夫几乎每天在报纸上收集个方面的反应。油画所描绘的惊人事 件，引起了官方的抗仪。俄国圣宗务院总检察官波毕得诺斯泽夫在给皇上的奏折写道： “现今艺术真是不可思议，不作一点好的榜样，却是一些带有批判和揭发倾向的赤裸裸 的现实主义感情。费解的是画家偏以全部真实去描绘这些事件，其用意究竟何在？为什么要画伊凡雷帝？除了某种倾向外，找不到别的理由."该画展出不久即被摘下，再见到它时已是很久以后的事了。

 

 

 

 

 

30、艾塞.安茜拉.多米尼 （作于1849－1850年间）  （又名：受胎告知）

 

 

作品尺寸：72.4cm×41.9cm       现藏于伦敦泰特画廊

 

作者：但丁.罗赛蒂 （1828.5－1882.4）
国别：英国

 

        生平：但丁.加布里耶尔.罗赛蒂出身于英国维多利亚时代意大利裔的罗赛蒂家族。这个 家族成员几乎都天资非凡，他们熟谙英国与意大利的传统文艺，往往不是画家就是诗人 。但丁是他的教名（因受其父影响崇拜诗人但丁所取）但丁.罗赛蒂少年时译过诗，作过 画。在进入皇家美术学院前，与密莱一样，先投入萨斯的画室。但丁.罗赛蒂一生中几度 想放弃绘画，专写诗歌。在加入拉斐尔前派后，成为拉斐尔前派理论刊物《萌芽》的主 编，是拉斐尔前派第二位重要的画家。罗赛蒂年轻时风流倜傥，生活中充满着罗曼蒂克 。不幸妻子的早逝，造成他生活的悲剧。1882年4月10日，罗赛蒂在巴钦托.恩希疗养地 一间茅舍里结束了他孤独地一生。

        《艾塞.安茜拉.多米尼》这幅作品的情调符合拉斐尔前派的理想，一切赋有象征意义： 白色象征纯洁，淡泊的生活。百合象征“天赐福音”，白鸽飞入象征“耶稣降生人间” 前景左侧木架刻画的枝杈白花图案象征圣母停经的日期，末端的花朵象征“十月降胎” 。这种象征由于过于锁碎，令人费解。（罗赛蒂的作品往往诗意盎然，内涵艰深晦涩）